大型史诗级演艺秀《铜官窑·传奇》开演以来,获得了社会、观众与游客的高度好评。该演出由新华联集团斥资3.5亿打造,数虎图像担纲整案制作。改编于真实历史故事,用高超的舞台科技与精美的艺术表演复活“黑石号”,还原千年前铜官窑先民创世釉彩的工匠精神,以及将盛唐产品销往天下的壮志历程。
数虎图像艺术总监乔风表示:“由最初天马行空的艺术想象变成实实在在的落地作品,《铜官窑·传奇》经过了导演组3年时间的精心打磨。很多不可控的舞台冒险艺术也完美地呈现在观众眼前,创新型多媒体声光电、大型舞台机械、舞美道具等,融入传统舞蹈、杂技,近距离艺术化再现铜官窑先辈们扬帆远航,穿越惊涛骇浪,闯出连接东西方海上丝绸之路的故事。”
舞美道具还原1:1“黑石号”沉船
大型舞台机械装置震撼还原1:1大小的“黑石号”沉船,通过舞台升降系统将可上下、左右摇摆,可360度旋转的黑石号搬上舞台。舞台的前纱投影出海浪,与舞台中景的实体船,以及舞台后纱投影的大海远处水天相连画面完美相融。海底巨船废墟像是时光倒流般的拼凑复原,如巨型神龙出水般猛跃海面,“黑石号”复活,在一望无际的大海上破浪前行。
随着神秘的音乐回荡在空中,观众潜入海底世界,眼前出现一片色彩华丽的宫殿。舞美道具与前纱、后纱的多媒体画面完美融合。“宫殿”中珊瑚丛林是从舞台高空悬吊的立体实体道具;美人鱼“搭乘”遥控台穿梭在海中央,还有美人鱼采用吊威亚在海中游动,同时表演着高难度的舞蹈动作。
如何瞬间“偷换”多媒体船与实体道具船?
船体运动轨迹与投影浪花如何真实互动?
海中盘旋上升的多媒体船与飞跃海面后的实体船如何完美切换?船体在航行时,上下左右摆动与大海碰撞出来的浪花,如何真实地呈现?制作团队表示,针对这些问题,他们先在剧场做好CUE点的录像拍摄,纱幕打网定点,再将实体道具船的运动轨迹做好定位,将多媒体投影船、浪花运动、实体船的运动轨迹等做好卡点对接,在舞美切换的瞬间一气呵成。
舞台纵深处的祭祀台亮起,全息投影呈现祭祀火盆,一排女巫们围绕陶瓷火盆跳着祭祀舞。场景从舞台深处从内向外逐层递进渲染,增加了舞台的玄幻色彩,渲染远古时代神秘的祭祀场景。舞台上呈现全国最大、分辨率(4K高清)最高的全息投影,虽然在1600人的大剧场内,即使最后一排观众也能清晰看到舞台深处的全息影像。
湘江夜色如画,石柯乘坐小船,随着瓷盘底部凤凰画的指引,追寻着潇湘女画师。场景中用到实体舞美道具遥控旱船,雾森系统释放仙雾,将观众带入泼墨画风的写意荷池。整个石渚湖畔的荷池呈现在眼前。石柯遇采莲,一见钟情,石渚湖畔定三生。前纱呈现真实的多媒体荷塘画面,舞台中演员优美的娟伞舞,舞台深处全息投影呈现一轮皎洁的明月,与大型荷叶实体道具完美相融,呈现优美的写实湖畔。
石柯与彩莲精彩的双人舞中,舞台上空的8块冰屏落下,漫天萤火虫飞舞,荷花盛开,画面效果透亮、清澈、色彩靓丽。随表演递进全场冰屏呈现花瓣炸裂漫天飞舞,两名高空杂技演员从天而降,展开精彩的绸吊杂技舞蹈。
巧妙运用冰屏达到锦上添花效果
8块可升降、可开合的冰屏错落分布在舞台上空,冰屏的设计并不是一个画面,而是呈现流动在整个空间的视觉语言。呈现阿凡达的抽象梦幻感。在双人舞表演中,舞台上空两位杂技演员已经随冰屏下落就位,随男女主人公舞蹈动作交叉飞过而惊艳从空中亮相,花瓣漫天纷飞。
数虎图像视觉导演齐璐分享:“纱幕、全息、冰屏这些不同的成像介质,呈现出的视觉质感是不同的,但怎样在舞台上将这些不同成像质感画面完美地融合起来,给观众更舒服、更完整、更惊艳的视觉体验,是本次演出中多媒体方面的一项挑战。演出的影像在视觉上有排列层次,整个视觉语言一层一层递进,融入各个场景,画面沉浸感与纵深感很强,呈现丰富的视觉效果,是演出多媒体的一大亮点。演出灯光设计也有创新突破,灯光在演出场景中将多媒体场景、人物、道具等完美的融合在一个空间,同时又将人物很好的勾勒出来,使画面的立体感更强。”
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